« Je suis avant tout peintre de l’inconscient. Je cherche tout ce qui peut le libérer. Il m’arrive même de peindre mes rêves. »
"I am above all a painter of the unconscious. I seek anything that can liberate it. I even sometimes paint my dreams."
Paul Ackerman déploie, au sein de l’École de Paris, une peinture colorée et rythmée,
entre abstraction lyrique et figuration libre.
Paul Ackerman deploys, within the School of Paris, a colorful and rhythmic painting,
between lyrical abstraction and free figuration
Biographie
Paul Ackerman (1908-1981) était un peintre, lithographe, sculpteur et décorateur de théâtre franco-roumain, reconnu pour son œuvre riche et en constante évolution, mêlant abstraction, figuration et symbolisme.
Jeunesse et formation
Né à Iași, en Roumanie, le 17 septembre 1908, Paul Ackerman émigre en France avec sa famille en 1912 pour fuir l'antisémitisme. Il grandit à Paris, où il fréquente le lycée Charlemagne, puis l'École alsacienne. Bien qu'il entame des études de droit et de lettres à la Sorbonne, sa passion pour l'art le conduit à suivre les cours de Fernand Léger. Dans les années 1930, il collabore avec des créateurs de mode tels qu'Elsa Schiaparelli et Marcel Rochas, pour lesquels il conçoit des affiches, tissus et bijoux.
Guerre et exil
Mobilisé en 1939, Ackerman est fait prisonnier puis libéré. En raison de ses origines juives, il est expulsé de Vichy et se réfugie à Saint-Tropez, où il vit modestement et se lie d'amitié avec Pierre Bonnard. Entre 1942 et 1945, il poursuit sa création artistique en Savoie, réalisant des œuvres figuratives sur des supports précaires, telles que des paysages, nus, natures mortes et autoportraits.
Paul ACKERMAN (1908-1981) Autoportrait
Carrière artistique
Après la Libération, Ackerman retrouve son atelier parisien et fréquente des artistes tels que Jean-Michel Atlan, Jean Dubuffet, Serge Poliakoff et Alexandre Garbell. Il expose pour la première fois chez Raymond Creuze en 1947 et reçoit le prix Charles Pacquement en 1950.
Son œuvre se caractérise par une grande diversité stylistique. Dans les années 1950, il explore l'abstraction, puis revient à la figuration avec des cycles dédiés à Rembrandt, Vivaldi et Dickens. Influencé par l'ésotérisme, notamment les écrits de René Guénon, il crée en 1965 le cycle *L'Agartha*, explorant des thèmes cosmogoniques et symboliques. Dans les années 1970, il réalise des séries inspirées de lieux et d'événements, tels que *Londres*, *Venise*, *Dickens*, *Vivaldi* et *Portraits dans un miroir*.
Héritage
Paul Ackerman décède à Paris le 13 mars 1981 et est inhumé au cimetière parisien de Bagneux. Ses œuvres sont présentes dans plusieurs musées, dont le Musée d'Art moderne de Paris, le Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, le Musée de Cassel en Allemagne et le Musée d'Art John-et-Mable-Ringling en Floride.
Biography
Paul Ackerman (1908-1981) was a French-Romanian painter, lithographer, sculptor, and theater designer, renowned for his rich and ever-evolving body of work, blending abstraction, figuration, and symbolism.
Early Life and Education
Born in Iași, Romania, on September 17, 1908, Paul Ackerman emigrated to France with his family in 1912 to escape anti-Semitism. He grew up in Paris, where he attended the Lycée Charlemagne and then the École Alsacienne. Although he began studying law and literature at the Sorbonne, his passion for art led him to study under Fernand Léger. In the 1930s, he collaborated with fashion designers such as Elsa Schiaparelli and Marcel Rochas, for whom he designed posters, fabrics, and jewelry.
War and Exile
Conscripted in 1939, Ackerman was captured and later released. Due to his Jewish origins, he was expelled from Vichy and took refuge in Saint-Tropez, where he lived modestly and became friends with Pierre Bonnard. Between 1942 and 1945, he continued his artistic creation in Savoy, producing figurative works on precarious supports, such as landscapes, nudes, still lifes, and self-portraits.
Artistic Career
After the Liberation, Ackerman returned to his Parisian studio and frequented artists such as Jean-Michel Atlan, Jean Dubuffet, Serge Poliakoff, and Alexandre Garbell. He exhibited for the first time at Raymond Creuze in 1947 and received the Charles Pacquement Prize in 1950.
His work is characterized by great stylistic diversity. In the 1950s, he explored abstraction, then returned to figuration with cycles dedicated to Rembrandt, Vivaldi, and Dickens. Influenced by esotericism, particularly the writings of René Guénon, he created the cycle *L'Agartha* in 1965, exploring cosmogonic and symbolic themes. In the 1970s, he created series inspired by places and events, such as *London*, *Venice*, *Dickens*, *Vivaldi*, and *Portraits in a Mirror*.
Legacy
Paul Ackerman died in Paris on March 13, 1981, and is buried in the Bagneux Cemetery in Paris. His works are held in several museums, including the Musée d'Art Moderne de Paris, the Musée des Beaux-Arts de Bordeaux, the Kassel Museum in Germany, and the John and Mable Ringling Museum of Art in Florida.
Ses œuvres en vente
Nu / Nude par Paul ACKERMAN (1908-1981)
Description
Magnifique huile sur carton et papier journal. Le cadre est offert
Very Beautiful oil board and paper news. The frame is a gift
Signature
Signée au dos
Handsigned on the back.
Titre / Title
Nu
Nude
Date
Années 60
60s
Dimensions / Sizes
30,5 x 23 cm
Condition
Bon état
Good
Prix / Price
VENDUE / SOLD
Contact
Composition abstraite / Abstract composition par Paul ACKERMAN (1908-1981)